JON FAUSTY E LALO SCHIFRIN RECEBERÃO O PRÊMIO DA JUNTA DIRETIVA
MIAMI, FL (13 de setembro de 2017) — A Academia Latina da Gravação® anunciou hoje que Lucecita Benítez, João Bosco, Ilan Chester, Víctor Heredia, Los Del Río (Antonio Romero Monge e Rafael Ruiz Perdigones), Guadalupe Pineda e Cuco Valoy receberão o Prêmio à Excelência Musical; Jon Fausty e Lalo Schifrin receberão o Prêmio da Junta Diretiva este ano. Os agraciados com os Prêmios à Excelência Musical e da Junta Diretiva serão homenageados durante uma cerimônia privada que acontecerá no Four Seasons Hotel, em Las Vegas, em 15 de novembro, como parte da semana da 18ª Entrega Anual do Latin GRAMMY®.
"Estamos orgulhosos de homenagear um grupo tão diversificado de artistas internacionalmente aclamados com os Prêmios à Excelência Musical e da Junta Diretiva deste ano", disse Gabriel Abaroa Jr., presidente/CEO da Academia Latina da Gravação. "Nossa categoria de 2017 representa uma grande variedade de artistas que, juntos, contribuíram para moldar os ritmos icônicos da música latina e as letras ao longo da história. Cada ganhador é uma inspiração para nossa cultura e comunidade, além de ser como uma musa para o trabalho moderno e contemporâneo."
Os Prêmios à Excelência Musical são destinados a artistas que fizeram contribuições sem precedentes de destaque artístico significativo para a música latina e a comunidade latina. Os Prêmios da Junta Diretiva são dados a indivíduos que fizeram contribuições significativas, excluindo interpretações, para a música latina durante suas carreiras. Os ganhadores de ambas as categorias são escolhidos por votação unânime pelos membros da Junta Diretiva da Academia de Latina da Gravação.
Os ganhadores do Prêmio à Excelência Musical 2017 são:
Lucecita Benítez – Lucecita começou sua carreira como uma jovem estrela porto-riquenha; uma protagonista da nueva ola pop (nova onda pop). Mas sua descoberta subsequente do movimento socialmente consciente nueva trova (nova trova) e sua interpretação elegante de boleros clássicos colocaram Lucecita no coração de tudo o que é soul em música latina. A fama internacional chegou em 1969, quando ganhou o primeiro prêmio no Festival da Canção Latina do México com a música "Génesis". No ano seguinte, ela apareceu no "The Ed Sullivan Show" e visitou os Estados Unidos extensivamente.
"Sinto-me profundamente honrada pelo reconhecimento da Academia Latina da Gravação relativo à minha carreira de mais de cinco décadas nesta maravilhosa indústria. Receber um prêmio tão importante me traz um orgulho inigualável pelo trabalho que eu apreciei e amei durante toda a minha vida. Mas, acima de tudo, me dá a satisfação de tê-lo enfrentado com a dignidade e o equilíbrio que os tempos exigiram de mim. Muito obrigada À Academia Latina das Artes e Ciências da Gravação™ por me permitir vivenciar este grande momento da minha vida. "— Lucecita Benítez
Densas, emotivas e sofisticadas, as músicas do cantor/compositor e violonista João Bosco são parte essencial do movimento da música popular brasileira (MPB), fruto da fusão de formatos tradicionais com jazz, rock e funk que floresceu no Brasil nos anos 1960 e 1970. Artista de imaginação aparentemente ilimitada, Bosco é um ganhador do Latin GRAMMY e já recebeu oito indicações para o Latin GRAMMY. Ele continua viajando internacionalmente e gravando até hoje.
"É muito bom saber que a maneira como atravessamos todos esses anos—e muitas vezes o fizemos no escuro—é iluminada por um raio de luz que nos revela e nos enche de orgulho e gratidão. Obrigado por essa distinção e honra."— João Bosco
Ilan Chester é um músico visionário que transformou uma profunda devoção mística e seu fascínio por muitos sons diferentes em uma carreira duradoura de variedade e profundidade surpreendentes. Um cantor/compositor e músico de múltiplos talentos, Chester cresceu ouvindo o folk venezuelano, os formatos de dança afro-caribenha, o rock progressivo britânico e o R&B americano, que desempenhariam uma influência em sua própria música. Ele recebeu um Latin GRAMMY de Melhor Álbum Folk por Tesoros De La Música Venezolana de 2010.
"Devo admitir que o telefonema que recebi da Academia Latina da Gravação me informando sobre a decisão de me premiar com um reconhecimento especial pela minha carreira musical foi uma grande surpresa. Estou profundamente grato. " — Ilan Chester
Nascido no bairro de Monserrat, em Buenos Aires, em 1947, Heredia obteve sucesso no início de sua carreira quando a composição "Para Cobrar Altura" ficou famosa no Festival Anual Folk de Cosquín, em 1967. Em 1986, ele lançou seu trabalho mais ambicioso até aquela data: Taki Ungüi, um álbum conceitual sobre a conquista das Américas do ponto de vista do povo indígena derrotado. Agora, um mestre consagrado da música latina, Heredia é celebrado como uma lenda viva.
"Sinto uma grande alegria por esse gesto incrivelmente amável em relação à minha carreira como um artista do povo. Obrigado à Academia Latina da Gravação! Vocês me enchem de entusiasmo e me dão forças para continuar. " — Víctor Heredia
Antonio Romero Monge e Rafael Ruiz Perdigones de Los Del Río eram adolescentes quando juntaram forças para aparecer em um programa de rádio em sua cidade natal Sevilha, na Espanha. O ano era 1962 e os dois amigos decidiram se apresentar sob o nome de Los Del Río, iniciando uma carreira de música pop flamenca na Espanha durante os anos 1970 e 1980, da qual se orgulham pelo mesmo sentimento contagiante de sons quentes e alegres que mais tarde definiriam seu sucesso global "Macarena", 31 anos depois em 1993, uma música que vendeu milhões de cópias em todo o mundo, ficando no topo da Billboard Hot 100 por 14 semanas consecutivas e lançando uma febre da dança que ainda é lembrada com carinho em clubes de dança em todo o mundo. Longe de serem artistas de somente um sucesso, Los Del Río ficaram décadas aperfeiçoando um som original, de homenagem à vida, irrepreensivelmente melódico e sempre em contato com suas raízes espanholas.
"Para nós é uma grande honra sermos reconhecidos pelos prêmios mais universais da música. Obrigado. " — Los Del Río — Los Del Río
Poucos artistas no vasto cenário da música mexicana conseguiram a tarefa aparentemente impossível de alternar sem esforço gêneros, formatos e idiomas, e vender milhões de discos, mantendo uma identidade distinta. Guadalupe Pineda é uma delas, e sua voz deslumbrante é a chave do sucesso de sua história inigualável. Pineda gravou 30 álbuns dedicados ao mariachi, ao bolero, às árias de óperas — Mi Corazón Se Abre A Tu Voz/Arias de Ópera, 2002 —, e a clássicos do pop francês, como Francia Con Sabor Latino, 2008. Durante sua carreia, ela divdiu o palco com um diversificado grupo de cantores, tais como Plácido Domingo, Natalia Lafourcade e Mercedes Sosa. Antes de se unir aos outros cantores latinos Tania Libertad e Eugenia León para uma série de shows com venda esgotada em 2016, uma colaboração que levou a uma indicação a um Latin GRAMMY por Melhor Longa Metragem Musical. Pineda continua a gravar, com o lançamento de um novo álbum programado para 2018.
“Estou profundamente agradecida por receber o Prêmio à Excelência Musical, depois de 43 anos cantando e trabalhando com música, orgulhosamente representando a arte e a cultura do México e de nossas nações latino-americanas. Estou emocionada e inspirada para continuar ao longo deste maravilhoso caminho. Felicito meus colegas que estão compartilhando esta grande honra." — Guadalupe Pineda
Escutar "Juliana" — o sucesso transcendental de Cuco Valoy — é suficiente para ilustrar o lugar de honra que este cantor/compositor dominicano ocupa na história da música afro-caribenha. "Juliana" é um excelente exemplo da salsa clássica no seu melhor, com refrões de metais eletrizantes, percussão com claves e uma agitada linha melódica de piano. Mais notavelmente, Valoy pode mudar facilmente de salsas autênticas para batidas de merengue e chachachá radical, tornando-o um dos artistas mais versáteis da música tropical. Um verdadeiro mestre dos ritmos afro-caribenhos, Valoy continua a se apresentar e receber reconhecimento e prêmios em todo o mundo.
"Para mim, o Prêmio à Excelência Musical é o maior prêmio que pode ser concedido a um músico ao longo da sua carreira. É uma honra ser reconhecido por colegas e parceiros da indústria. Os anos foram longos, mas bem aproveitados. Obrigado à Academia Latina da Gravação e aos fãs que sentem alegria com minhas músicas." — CucoValoy
Os Ganhadores do Prêmio da Junta Diretiva são:
Há décadas, a música latina mudou para sempre em Nova York, quando uma jovem geração de músicos fundiu os roucos sons da música cubana com um toque de R & B, jazz, rock e música psicodélica. Conhecido como a explosão de salsa dos anos 1970, esse movimento teve lendas como Ray Barretto, Ruben Blades, Willie Colon, Celia Cruz e Héctor Lavoe gravando alguns dos melhores álbuns de suas carreiras. O homem que se sentou atrás dos controles para a maioria dessas sessões—o engenheiro de gravação por excelência da experiência da salsa—era Jon Fausty. Após a explosão da salsa, ele continuou trabalhando com os artistas mais inovadores do gênero, produzindo álbuns para Los Van Van e Eddie Palmieri, e colaborando com Steve Lillywhite no Rei Momo de David Byrne. Com seis prêmios GRAMMY®, cinco Latin GRAMMYs e sete indicações ao Latin GRAMMY, Fausty continua a trabalhar na produção e engenharia e é procurado pelos melhores da música latina.
"Eu me sinto extremamente grato e lisonjeado com a decisão da Junta Diretiva da Academia Latina da Gravação de me eleger em 2017 para receber esse reconhecimento pelas contribuições que fiz para a indústria da gravação de música ao longo da minha carreira." — Jon Fausty
Se os anos 1960 e 1970 tiveram um momento de absoluto esplendor criativo para a arte da trilha sonora cinematográfica, o argentino Lalo Schifrin é um dos seus mestres de todos os tempos. Por intermédio de melodias lindas e melancólicas, fornecidas pelo jazz e pela vanguarda, suas composições para o cinema e a televisão continuam sendo hoje um modelo de sofisticação. Um verdadeiro homem renascentista da música do século XX, Schifrin é também um pianista de jazz, arranjador habilidoso, maestro de orquestra e compositor de gosto virtuoso e eclético. Produzindo uma variedade de músicas novas por meio do seu próprio selo, Aleph Records, Schifrin continua a compor e gravar ativamente tendo já recebido um Latin GRAMMY, bem como quatro prêmios GRAMMY.
"Sua generosidade ao me conceder o Prêmio da Junta Diretiva é uma honra que me toca profundamente. Muito obrigado por essa distinção, que enfatiza minha herança como compositor e artista latino, da Argentina. "— Lalo Schifrin
A 18ª Entrega Anual do Latin GRAMMY® será transmitida ao vivo da MGM Grand Garden Arena, em Las Vegas, dia 16 de novembro, das 20h às 23h (Horário da costa leste dos EUA), pela Univision.
Para mais informações e as últimas notícias, visite o site oficial da Academia Latina da Gravação® em: LatinGRAMMY.com (#LatinGRAMMY).
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SOBRE A ACADEMIA LATINA DA GRAVAÇÃO:
A Academia Latina da Gravação® é uma organização internacional composta por artistas, músicos, compositores, produtores e outros profissionais técnicos e artísticos da gravação, de língua espanhola e portuguesa. A organização se dedica a melhorar a qualidade de vida e as condições culturais da música latina e de seus criadores. Além de produzir a Entrega do Latin GRAMMY para premiar a excelência nas artes e nas ciências da gravação, a Academia Latina da Gravação promove programas educativos e assistenciais para a comunidade musical latina, seja diretamente ou por intermédio da Fundação Cultural Latin GRAMMY™.
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